El Ministerio de Cultura de España ha llevado a cabo una notable adquisición cultural al comprar una serie de nueve 'enconchados', obras maestras de la pintura barroca que combinan óleo sobre tabla con intrincadas incrustaciones de nácar, por un total de 2,2 millones de euros. Esta compra representa un hito en la inversión en bienes culturales durante el presente año.

Estas obras, datadas a finales del siglo XVII y originarias del virreinato de Nueva España, serán integradas en el Museo de América, reconocido por ser el custodia de la colección más valiosa de este tipo en el mundo.

De acuerdo con el Ministerio, dirigido por Ernest Urtasun, la serie de 'enconchados', que trata temas marianos, se ha mantenido en excelente estado y es un testimonio tangible de una de las formas artísticas más singulares de su época. Cabe destacar que el estilo 'enconchado' se desarrolló durante solo un siglo y hoy en día se conocen aproximadamente 300 obras de este estilo en todo el planeta.

La adquisición no solo es significativa por su enorme valor cultural, sino también por su riqueza material y ornamentación, que reflejan el gusto barroco novohispano y la atracción por el lujo asiático en los siglos XVI y XVII.

Esta colección incluye ocho 'enconchados' que retratan diversas escenas de la vida de la Virgen, tales como 'La Natividad de la Virgen', 'La Presentación de la Virgen Niña en el Templo' y 'La Asunción y la Coronación de la Virgen', así como una obra complementaria: 'La Virgen de Guadalupe', que probablemente fue parte del mismo conjunto original.

Las escenas representadas en estas obras son inusuales para su época, incluyendo el singular 'Bautismo de la Virgen y san José', administrado por Jesús de Nazaret. Además, es común ver la representación del Espíritu Santo en forma de paloma, elaborada con nácar, en varias de las tablas.

Las pinturas destacan por su capacidad de retratar distintos episodios en una misma obra, algo que se evidencia en piezas como 'La Dormición y el Entierro de la Virgen' y 'La Asunción y la Coronación', lo que resulta poco habitual en esta clase de arte. La iconografía muestra una rica variedad de elementos decorativos que realzan tanto el ajuar doméstico como el ceremonial.

Los vestuarios de los personajes son particularmente llamativos por su opulencia, y en las escenas exteriores, las nubes están delineadas con oro, sugiriendo influencias orientales en la concepción de estas obras.

En 'La Virgen de Guadalupe', se aprecian los claveles y rosas de Castilla que evocan la famosa aparición a Juan Diego en 1531, mientras que los marcos que rodean las tablas son elaborados también en la técnica de enconchado, imitando laca negra y dorada de origen japonés, conocida como urushi, adornados con rosetas y motivos en forma de diamante.

La producción de enconchados se desarrolló principalmente en el virreinato de Nueva España entre finales del siglo XVII y los primeros años del XVIII. Esta breve pero significativa expresión artística ha dejado solo alrededor de 300 pinturas en el mundo, siendo cerca de un centenar custodidas en el Museo de América, lo que lo posiciona como el más importante en su género a nivel global.

El Museo posee una colección de excepcional calidad, que incluye tanto pinturas individuales, la mayoría de temática religiosa, como conjuntos completos. Entre ellos se encuentran series que representan la Conquista de México y la Vida de Cristo, así como enconchados que provienen de la Colección Real española y del Museo Nacional de Escultura de Valladolid, lo que subraya la relevancia de esta nueva adquisición cultural.